Slash (album solo) : revue
A l'origine, cet album est parti d'une idée que Slash voulait concrétiser depuis pas mal d'années.
L'ancien guitariste de Guns N' Roses (1985-1996) n'avait pas sorti d'album en solo de puis le dernier Slash's Snakepit en 2000.
C'est lors d'une interview en 2008 qu'il évoqua pour la première fois la volonté de faire un album avec des guests prestigieux.
Le groupe Velvet Revolver étant en stand by, ce n'est qu'en mars 2009 que Slash rentre en studio pour enregistrer cet album, gardant secret le nom des guests.
Nommé "Slash & Friends" puis finalement rebaptisé sobrement "Slash", l'album se veut diversifié, à l'image de l'éventail guitaristique du chevelu.
Rendez-vous le 5 avril dans les bacs !
Revue du nouvel album solo de Slash
Détails du disque
Revue de l'album
- Revue par Slash2Baz - membre du staff de GN'R France :
"Aujourd'hui, Captain Cam du Pit et moi même avons eu l'honneur d'être gentiment invités par la Maison de disques française de Slash pour une écoute en avant première de l'album solo du guitariste chapeauté....
C'est donc avec une joie sans commune mesure que nous quittons chacun notre boulot d'un pas ferme et pressé pour rejoindre nous rejoindre devant les locaux de la Maison de Disques....
Après avoir fait la connaissance de l'équipe, nous sommes installés dans la salle de réunion en condition d'écoute parfaite pour découvrir le petit bijou qu'on attend depuis déjà plus de deux ans....
Voici mon track by track de l'album après une seule écoute !
1. Ghost (Ian Astbury / Izzy Stradlin)
Houlà ça commence fort ! Une intro "mutée en arpège saturé", le riff de la song qui tourne en boucle ! Un gros son, un refrain assez basique, on note la superbe voix de Ian Astbury, très classic rock 80's dans l'esprit, un solo avec un bon feeling dans l'esprit Snakepit '95.
Seul défaut à mon avis, on n’entend pas beaucoup Izzy mais je pense que ça ira mieux en réécoutant tout ça au casque....
Un des meilleurs titres de l'album selon moi.
2. Crucify The Dead (Ozzy Osbourne)
Que pouvait-on attendre d'un duo Slash/Ozzy ? Et bien tout commence sur une intro en arpèges sur des guitares accordées en D, un petit solo d'intro qui donne un ton glauque à la song, Ozzy chante bien; on arrive sur un refrain avec des guitares saturées assez typé heavy '80s, un petit solo sympa vient s'intercaler entre le refrain et le couplet, un pré refrain qui fait monter la pression, un pont avec une ambiance malsaine qui amène à un solo plutôt banal dans l'esprit d'un Zakk Wylde, joué avec le micro manche.
Moyen, un peu comme si Ozzy avait fait jouer des parties de guitares de Zakk Wylde à Slash....moyennement convaincu à la 1ère écoute malgré la superbe voix d'Ozzy !
3. Beautiful Dangerous (Fergie)
On avait déjà écouté des bribes de ce morceau à travers des petites vidéos youtube dans des interviews mais alors là....c'est une bombe !
Le titre débute sur une intro hip hop indus sur fonds de gémissements sensuels de Fergie (roooh ptain la cochonne!).
Le couplet est bien heavy, de grosses guitares limites néo métal plaquées en accord, une grosse basse qui ronronne, un super pré refrain, un chant limite rapé par moments, un refrain qui rappelle le fameux "take my breath away" mais en bien plus glauque, un solo sympa avec du feeling slashien qui va vite et tout se termine sur un fade out.
Gros travail sur les rythmiques et les voix avec une Fergie ultra sensuelle....surement un des meilleurs titres de l'album.
4. Promise (Chris Cornell)
Une intro calme, un solo harmonisé en guitares, une ambiance pop rock, une voix juste sublime, nous sommes bien dans l'univers de Chris Cornell en solo....un super boulot sur les voix, toujours de petits riffs sympa de Slash qui fera le plus grand plaisir aux guitaristes notamment cette façon d'imiter une harpe par moments; un solo bluesy, un pont "poppy" pour une chanson qui ressemble fortement un à titre solo de Chris Cornell. Un titre parfait pour les radios US.
Petite déception, c'est trop calme !
5. By The Sword (Andrew Stockdale de Wolfmother)
Bon celle là on la connait tous désormais mais ça fait du bien de l'écouter avec un vrai son !
On notera l'intro et le riff de tueur et le travail de progression sur le solo.
Vraiment LEd Zep dans le style.
6. Gotten (Adam Levine)
Tout doucement, les arpèges d'une 12 cordes (surement!) viennent nous chatouiller les oreilles en instaurant une ambiance jazzy-bluesy FM, bercée par la douce voix clean de Adam Levine du groupe Marron 5 et nous emmène planer dans les sphères de l'amour enrobées de violons....un solo à la stratocaster (surement!), un break instru sympa, tout en progression...idéal en radio ou pour emballer les gonzesses....mais c'est mou du genou !
7. Doctor Alibi (Lemmy Kilmeister)
Waouh ! Ça coupe sec avec le titre précédent parceque ici, le ton est donné: une grosse intro dans un style punk rock, ça envoie le bois sans prise de tête, Lemmy chante comme Lemmy, joue comme Lemmy, le refrain "doctor, doctor..." est sympa et le solo est bien rock n' roll et va à 100 à l'heure !
Durant le break, on entend bien la voix bien rauque de Dieu Lemmy.
Un titre intéressant mais pas transcendant, it's only rock n' roll baby !
8. Watch This
Voici l'instrumental de l'album avec Duff et Dave Grohl...que dire ? Wow c'est vraiment déroutant à la 1ère écoute !
Moi qui m'attendais à du "Jizz Da pit" et bien en réalité c'est le riff de la vidéo du concours Guitar Center;un peu de talk box sur l'intro, il ressemble à un "slither" en plus lent, lourd et syncopé. Après cette rythmique, Slash part sur un thème à la James Bond Bad motherfucker, à la fois glauque, noisy et grungy, c'est assez difficile à décrire...car c'est inédit chez Slash.
Il me semble avoir entendu des changements de tonalités, un break à la wah wah, des relents de Pink Floyd grungy.
On note un gros travail sur les rythmiques. C'est vraiment un titre surprenant de la part de Slash...
10. I Hold On (Kid Rock)
Kid Rock est dans la place et on ressent bien sa patte ! L’ambiance est pop rock teinté rythm & blues avec une intro hard rock classique, un couplet en arpège acoustique, une super progression d'accords sur le refrain, quelques parties en slide, un solo assez long sympa mais sans plus. Le morceau se termine en douceur sur le refrain.
On note la présence de chœurs féminins ainsi qu'une sorte d'orgue qui donne un côté plus old school à la chanson.
Une bonne song !
10. Nothing To Say (M Shadows d’Avenged Sevenfold)
Ayant appris que le titre devait être joué à l'origine avec Dave Mustaine (Megadeth), je comprends mieux !
L'intro commence dans la lignée d'une bonne intro à la Megadeth avec des guitares harmonisées avec des rythmiques trash métal pour enchainer sur un couplet tagadagadesque en aller retour de folie ! Du jamais vu chez Slash ! Wow ! Le son est énorme, le chant monte en puissance mais manque quand même de dynamisme et de hargne au final. Mais M Shadows ne beugle pas comme dans Avenged Sevenfold, c'est plutôt cool.
Il y a des solos entre les refrains et les couplets et ça défile à 200 km/h ! D'ailleurs le solo va en faire halluciner plus d'un tellement Slash enquille les notes avec une dextérité de fou !
Le morceau se termine un peu comme l'intro, sur des guitares harmonisées à la Megadeth.
2ème morceau surprenant de l'album pour moi ! Du jamais vu et entendu chez Slash, toutefois, Dave Mustaine aurait peut être été meilleur pour le titre car trop linéaire selon moi malgré toute sa richesse.
11. Starlight (Myles Kennedy)
Waouh ! Une super intro dans le pur esprit des Stones, utilisation du picking avec un son bien chaud et rond et là...Myles Kennedy se met à chanter.....Mon Dieu ce qu'il chante bien ! Il sert parfaitement la chanson qui se veut tourner dans un esprit pop country, un peu dans la tradition de ce que faisait Guns à la grande époque avec des songs à la "Used to love her", des chansons de cowboys quoi...Le fantôme de Rod Jackson plane sur cette chanson, c'est fou ce que ça me rappelle certains moment du Snakepit II. Bien que la chanson soit aussi branché FM car cela reste une ballade, c'est surement LA ballade de l'album et un des titres les plus réussis avec un solo rappelant le Snakepit. Une réussite totale.
12. Saint Is A Sinner Too (Rocco De Luca)
Voilà un titre vraiment étrange, surement un des plus déroutant de tout l'album.
C'est une chanson entièrement accoustic guitar avec une voix androgyne, des arpèges, des relents de guitare espagnole notamment sur les solos qui nous replonge dans l'outro de "Double Talkin' Jive" ou "Obssession Confession".
C'est difficilement descriptible, une sorte de masterpiece accoustic avec des chœurs oscillants entre classique spannish et épic à la Led Zep des grands jours. Déroutant!
13. We're All Gonna Die (Iggy Pop)
Une super intro en son crado, un riff à la Stooges, Iggy reste Iggy ! Il est punk, la chanson est donc punk rock !
Bonne grosse présence de la basse et de la section rythmique en général; pas mal de subtilités slashiennes sur les couplets, ça me rappelle un peu les chansons punk de la grande époque des Guns, un solo sympa basé sur un système de questions / réponses. Final qui met le feu! Bon titre bien fidèle à ce que fait Iggy Pop, très en voix !
VERDICT
"Surprenant" et "déroutant" are the words....
Très clairement ce disque a besoin de plusieurs écoutes pour pouvoir en capter toute la substantifique moelle.
Toutefois, ce que je peux dire après une écoute, c'est que l'on est très loin de l'album révolutionnaire que les fans attendait. En effet, si comme moi, vous vous attendiez à un Slash's Snakepit III, passez votre chemin, ce n'est pas l'objectif de cet album. A travers cet opus, Slash nous montre diverses facettes de sa personnalité et de son jeu que les fans ne connaissent pas; c'est parfois même déroutant comme je l'évoquais sur 2 ou 3 titres de l'album. C'est avant tout un disque très varié allant de style pop rock au trash métal en passant par plein de sensations et d'émotions différentes comme une sorte de voyage Rock où Slash serait le Capitaine...
Pour ma part, seuls 3 ou 4 titres m'ont vraiment plu à la 1ère écoute et très peu de titres sonnent vraiment Hard rock.
De ce côté-là, je suis déçu, et je pense que pas mal d'entre vous le seront aussi.
Bizarrement, je pense qu'il plaira plus à ceux qui ont aimé "Chinese Democracy" qu'aux fans de Snakepit...
Tout dépend de ce que l'on aime chez Slash et ce que l'on recherche mais chacun y trouvera forcément son compte.
Le gros point positif de l'album reste Myles Kennedy qui est juste un chanteur énorme (moi qui n'était pas fan de sa voix dans ALTER BRIDGE); il m'a juste étonné par sa voix monstrueuse et sa facilité à monter dans les aigus ! Vraiment une bonne surprise !
Je n'ai qu'une chose à dire : vivement la tournée !"
NOTE: 07/10
